A következő címkéjű bejegyzések mutatása: zsiráfivóhely. Összes bejegyzés megjelenítése
A következő címkéjű bejegyzések mutatása: zsiráfivóhely. Összes bejegyzés megjelenítése

2011. november 26., szombat

Tűzraktér, végállomás - online regényfolyam, 1. rész - Egy kapu kinyílik

<< Előszó

1. rész - Egy kapu kinyílik

2008 május. A Sirály kávézójában ülök, az ablaknál, ahol a legjobban szeretek. Süt a nap, ki lehet látni az utcára, bámulni a sétálókat; mint valami mozifilm, csak pereg-pereg, egy helyben ülsz, mégis utazol, akár a vonaton. Az élet utasa vagy. Ezzel az érzéssel el lehet simítani a dolgokat. Az évek csupán tájak, melyeket elhagyunk, lakóival együtt. Az útitársak, a hálófülkék, a restik. Az étkezőkocsi, a dohányzókocsi. És persze én, a főszereplő, a főhős, azaz a színész, aki játssza, minimum írótárs is, és a rendező, az is én vagyok. Az egyetlen állandó nézőm, az is. Hol tartunk a történetben?

Van egy színházi társulat, melyet vezetek, itt ülök a helyen, ahol fut a darabunk, a Brutus. Milyen jól hangzik ez a cím: Brutus! Történelmi darab! Gyilkosság van benne, ez mindenkit érdekel: megérteni egy gyilkosságot. Szenvedély, nagyság, képzelet. Átélni a döntések súlyát. Átélés, beleélés, átváltozás - a titkos vágyainkat üldözzük, s minden szerepből belénk épül valami. A színház veszélyes foglalkozás. Ha valaki ilyen darabot rendez, annak igénye lesz egy bizonyos nagyságú életre.

Van egy másik darabunk, a Zsiráfivóhely, ami még inkább fontos, de nem vagyok vele elégedett. Tiszta költészet és képzőművészet az egész: egy afrikai kőfaragó álmairól szól, álmok az álmokban, a legbelső titkok nyomában. És nincs helyünk, ahol próbálni lehetne, pedig fel kellene újítani, centikre és másodpercekre kimérni az árnyjátékokat, a mozdulatokat, a jelentéseket.

Hogyan lesz valakinek színháza Budapesten? - tettem fel a kérdést 2000-ben, amikor fiatal egyetemistaként megérkeztem ide, és kutatni kezdtem az Egyetemi Színpad után, gondolva, hogy ilyennek lennie kell. És hát nem volt, vagyis ami éppen volt, azt nem lehetett úgy venni, hogy az az volna. Vágytam egy bizonyos életre, melynek gyökereit még Szegeden ültették belém, és ami - sokak bánatára - eltérített a matematikusi pályáról. Valami megszállt, és azóta is fogva tart. Egy olyan érzés utáni hajsza, amit az életben sehol máshol nem kaphatok meg. Eleinte naiv voltam, abból indultam ki, ahogyan az iskolában történtek a dolgok: azt hittem, hogy léteznek mesterek, akik majd szakmailag, és léteznek felelősök, akik majd a lehetőségek tekintetében átengednek valamely kapun, és aztán egy következőn, és egy következőn, egészen addig, amíg egyszer csak felnövök, és független leszek, és erős, és lesz egy színházam, ahol majd azt csinálom, amit mindig is szerettem volna. De lassanként rájöttem, hogy mindez nem így van. Nem csak azért, mert a mesterek és a felelősök nincsenek sehol, hanem azért is, mert én sem akarok senkinek sem a tanítványa lenni. Akikkel az évek alatt mégis találkoztam, és akiktől sokat tanultam, ugyanannyira nem rendelkeztek semmivel, mint ahogy én sem. A legtöbb, amit adhattak, az volt, hogy járjam magam útját, és ne szégyelljem azt, ha valamim nincsen. De mutassam meg azt, ami van.

2008 május. Ülök a Sirályban, mint egy rendező, egyfajta belső büszkeséggel. Ragyog a napsütés, van egy darabom, ami sikeres, Fringe-díjas, tele van tehetséges színészekkel, akikkel imádjuk egymást. Ott lenn a pincében játsszuk havi kétszer. Van egy fesztivál, amit kitaláltam, és már két alkalommal megvalósult. Itt ülök tehát az ablakban, egy újabb kaput kell nyitni, kell egy hely, ahol a zsiráfok ihatnak. Pincéket nézegetek a hatodik kerületben, számolgatom, mennyibe kerülhet, mivel jár, ha kiveszem, mennyit kaphatok az egyetemtől, mennyi belépővel jönne ki a hiány. Mennyi lehet a rezsi. A pincék romosak, kicsik, alacsonyak, vagy az áram, vagy a vizes blokk hiányzik, vagy drága. Odakint sétálnak az emberek, idebent zúg a kávégép, május 31-én pedig Zsiráfivóhelyet kell játszani a Magyar Művek Szemléjén. Akárhogy veszem, semmi remény nincs arra, hogy hirtelen szerezzek egy próbatermet 2 hétre, és felújítsam az előadást. Magam sem értem, miért nem vagyok ettől ideges. Mintha valahol belül tudnám, hogy minden rendben lesz. Ennek pedig semmi értelme. Mégis, ha az ember derűs, jobb ha elfogadja, hogy derűs, mintsem hogy küzdene ellene.

Aztán az egzisztenciális kérdések. 29 éves vagyok, fogalmam sincs, miből élek. Volt osztálytársaim többsége jól fizető állásban van, születnek a gyerekek. Én meg egy normális párkapcsolatot sem bírok elviselni. Azt számolgatom, hány napig futja még kávéra és cigarettára. Pedig középiskolában én voltam a legjobb matematikából az évfolyamban, küldtek versenyekre, hoztam a díjakat, az órákon nem kellett odafigyelnem, mert előre tudtam a megoldást. Ha maradtam volna a pályán, talán már vehetnék egy színházat... Hát... elég unalmas élet lenne! A volt osztálytársakat mindenesetre cseppet sem érdekli Brutus vagy Balim-bo Baru története - gondolom, az enyém sem, mint ahogy én sem vagyok egy kifejezett kisbaba-látogató. A múlt lassan elszivárog a bizonytalan jövőbe. Bele kéne őrülni. És mégsem, továbbra is csak az a makacs májusi derű.

Csöng a telefon, Ági hív, meglepődöm, mit akarhat tőlem. Valami civilekkel kellene találkozni, mondja, nem is értem az egészet, kik azok a civilek egyáltalán, mit keressek én ott. A Hegedű utca 3-ban. Jó, jó, mondom, gondolom, úgysem megyek, nem érdekel az egész, kicsit erőlködöm, hogy kedves legyek, aztán derengeni kezd az utca és a szám... Csak nem az a régi iskolaépület? Ahol a Szimplának volt a kiskertje, és amit annyira szerettem, aztán lett belőle valami rémes hely, ahová már nem jártunk. De, az. Jó, mondom. Továbbra sem értem mi ez az egész, de inkább rövidre zárom, csak ne kelljen sokat beszélni, utálok telefonálni. Letesszük, és arra gondolok, jó, elmegyek, hátha van ott valaki, aki tud próbahelyet. Az egész civilkedés meg nem érdekel, biztos sokat fognak beszélni a semmiről, előre unom.

Eljön a nap, majdnem elfelejtem az egészet. Talán nem is akarok menni. Aztán mégis, sokkal később, mint ahogy kellene. Odaérek, nincs is ott már szinte senki. Páran ülnek az udvaron, beszélgetnek valamiről. Aztán kiderül, hogy ebben az épületben valamiféle egy hónapos fesztivál lesz, és talán még hosszabbra is elnyúlhat. Nem nagyon hiszek a fülemnek, többször rákérdezek: ebben az egészben? Itt ez mind, fönt-lent, mindenhol? Bejárjuk a helyet. Mindenhol vastagon áll a por, a szemét. Rengeteg szoba van, és mind üres. Megszédülök. Alig merek rákérdezni, hogy ebbe hogyan lehet beszállni. Szó szót követ, Áginak elmondom, hogy mi a helyzet a Zsiráfivóhellyel, meg velünk, és közben belépünk a kis tornaterembe. És ez az! És ebben lehetne esetleg? Mikor jöhetünk? Ma van szombat, jövő hét elején? Csak magamra tudok gondolni. Egy kukkot sem értek az egész fesztiválból, meg a koncepcióból, de rajtuk is látszik, hogy ők sem tudják. Szinte ők is most látják a helyet először. Nem is lehet felmérni a dolog nagyságát. És valahogy mégis. Emlékszem, amikor pár éve még a Tűzoltó utcában jártuk végig az egész épületet, a Tűzraktár nyitása előtt, még Edina ráncigált el, de az valahogy nekem élhetetlennek tűnt. Óriási, huzatos épület. Itt viszont, a Hegedűben, egész más a helyzet. Minden olyan emberléptékű.

Mi voltunk az elsők, akik beköltöztek. Fogalmam sem volt arról, hogy ez évekig fog tartani. Egyikünknek sem. Ha akkor csak 2 hetet kapok abban a teremben, már az is elég lett volna. De kinyílt egy kapu, melyen keresztül a valóság a legmerészebb álmaimat is felülírta.

(Folyt. köv.)

2008. március 24., hétfő

Véget ért a Színváltások 2.

Kedves Fellépők, kedves Alkotók és Résztvevők,
És kedves Közönség!

Ezúton is köszönöm Nektek, hogy produkcióitokkal színesítettétek, jelenlétetekkel, segítő munkátokkal pedig erősítettétek fesztiválunkat. Azt hiszem, ami ez alatt a 3 nap alatt történt, az önmagáért beszél. Ismét megmutattuk, hogy rengeteg energia, közlésvágy, tehetség és érdeklődés van itt a házunk táján. Kérlek adjátok ezt át csapataitoknak.

Arra is büszkék vagyunk, hogy a fesztiválra készült el több olyan munka is, melyekre nélkülünk talán hosszabb ideig kellett volna várakozni. Így például nálunk tartotta első koncertjét a Levitatio zenekar, itt volt a premierje az Ahogy én... és a Brutus című daraboknak, és itt tartott munkabemutatót Münchaussen báró utazószínháza. Premier lett volna a Fantom Revü is, amely végül - bár nagy öröm okán (születés) - most kimaradt a műsorból.

Ne hallgassuk el az árnyasabb részeket sem: jelen kapacitásunk mellett azt hiszem kicsit túlzsúfoltuk a fesztivált. Mentségünkre legyen mondva: nagyon lelkesek voltunk. A harmadik, őszi fordulóban - reméljük eljutunk odáig - csak a színházi előadásokra fogunk koncentrálni, és esténként - esetleg szakmai vendégek részvételével - nyílt beszélgetésre, vitára invitálunk minden érdeklődőt az aznap látottak alapján. Nagyon szeretjük persze a társművészeteket, ezen a fesztiválon is sok örömünk volt benne, de egyelőre vissza kell vennünk a tempóból. Ha lesz állandó helyünk, ott minden virágzásnak méltó módon fogunk majd helyet biztosítani.

A Színváltások 3. esetében megfontolandónak tartjuk a két helyszínen futó programot, hogy egy-egy produkciónak több beállási, lepakolási időt biztosíthassunk, és az egész fesztivált kicsit levegősebbé, és egyszersmind profibbá is tehessük. De mindehhez még nekünk, szervezőknek is le kell ülnünk alaposan végiggondolni a történteket. Kérlek, ha tehetitek, osszátok meg velünk észrevételeiteket a fesztivált illetően!

A fesztiválon készült fotók (Siklósi Zsolt, Bartha Máté) nagy része már fönt van a neten, rátaláltok, ha ellátogattok ide: http://egyetemiszinpad.blogspot.com/

Egyébként minden kép közvetlenül ide van feltöltve: http://picasaweb.google.com/formanek.csaba/ (itt vannak a tavalyi fotók is, külön albumokban). Ha esetleg került hozzátok még fotó, ami hozzánk nem jutott el, hálásak lennénk, ha elküldenétek.

A fesztivál programjairól fiatal egyetemisták írtak beszámolókat, mini-kritikákat http://szinvaltasok.blogspot.com/. Itt a fórumban várjuk véleményeteket, kritikátokat, dícséreteteket a programokról. Már el is indult a vita, csatlakozzatok! Ne legyetek szerények, csak bátran!

És most arra kérlek mindannyiótokat, akik az Egyetemi Színpadhoz, mint eszményhez tartozónak gondoljátok magatokat, hogy tartsuk a kapcsolatot. Ennek kezdetben legjobb formája szerintem egy havi e-mailes hírlevél azoknak az embereknek, akik az interneten jegyet foglaltak a fesztivál előadásaira, illetve akik majd időközben feliratkoznak a listára. Tehát ha az Egyetemi Színpadhoz, annak szellemiségéhez köthető fellépésetek van a következő hónapokban, bárhol az országban, vagy külföldön akár, vagy nyilvános tagtoborzást tartotok, vagy sajtóban cikk jelenik meg rólatok, vagy bármi ilyesmi, akkor küldjétek el nekem az erről szóló információkat. Most egy március végi hírlevéllel indítanék, amely beszámol a Színváltások 2.-ről, de benne lenne a Fringe Fesztivál is, amely, gondolom, többeteket érint, valamint bármi egyéb, amit elküldötök nekünk. De rögtön ezzel együtt jöhet az áprilisi adag is! Szóval küldjétek, amitek van mondjuk a hét közepére. Nagyon sok emberhez el tudunk így jutni! És így a fesztivál egy folyamatos egész éves eseménnyé bővülhet. Az elszigeteltség fölszámolása azt hiszem mindenki saját munkájára is jótékony hatással lehet!

(Remélem, mindenki alaposan végigolvasta és kellően komolyan vette ezt a levelet! :))

Baráti üdvözlettel:
Formanek Csaba

2007. november 24., szombat

2007. november 9., péntek

PREMIER! PREMIER! PREMIER!!!

Zsiráfivóhely
- afrikai mese a szerelem és az idő születéséről, Rakovszky Zsuzsa verseinek ihletésére -
a Radikális Szabadidő Színház új előadása
nyilvános főpróba és premier
- nov. 20. kedd 18 óra, Sirály;
- nov. 21. szerda 20 óra, Merlin Színház;

Szinposzis:

Balim-bo Baru ősi afrikai kőfaragó mester egy nap olyan mágikus sakkfigurákat készít műhelyében, akik az éjszaka során életre kelnek. S a következő éjszakán maga a mester is a saját arcképére faragott kőkirály testében riad fel. Kik lehetnek a kövekbe költözött lelkek? Megtalálja-e a Balim-bo Baru és hitvese, a királynő a szerte szaladt udvar tagjait? Mi történik a kőingák erdejében? Hogyan esik szerelembe Mr. Smith, az afrikai zsiráfvadász? S mi köze mindennek Balim-bo Baruhoz?

A Radikális Szabadidő Színház előadása újabb apokrif teremtéstörténet: ezúttal egyetlen lelki mozzanat 75 perces anatómiája, árnyjátékokkal, versekkel, zenével.

Szereplők:


Farkas Kata
Formanek Csaba
Formanek István
Herczog Noémi
Kiss Dóra
Kovács Dániel
Szabó Emese
Takács Szilvia

Technika:

Móga Piroska
Szitás Balázs

Felhasznált zenék:
Jürgen Knieper
Hollós Ilona
Ekova
Hedningarna
Chopin
Schubert
Kispál és a Borz
Made to Measure
Minimal Compact


Versek:
Rakovszky Zsuzsa


Egyéb szövegek:
Kiss Dóra
Kovács Dániel
Formanek Csaba

Díszlet, dramaturgia és rendezés:
Formanek Csaba

Támogató:
ELTE Rektori Hivatal
(Külön köszönet Horváth Máriának)


Egyéb fontos köszönetek:
Zeller Ági, Fogarasi Anna, Szántó Róbert Füli, Simon László, Diszeli Kultúrház, Kiss János altábornagy

Bővebben a társulat és a Színváltások fesztivál honlapján: http://egyetemiszinpad.blogspot.com/

2007. október 7., vasárnap

A címadás mágikus mozdulatai

Radikális-próbanapló

Az utóbbi napokban egyre élesebben hasít újra és újra belém a felismerés, hogy készülő előadásunk spontán választott címe, a diszeli táborban ez a mintegy kényszerből fölmerült kósza ötlet, mely egyébként mindannyiunknak rögvest nagyon elnyerte tetszését, valójában miféle többélű és - legalábbis számomra - micsoda létrengető hatású metaforát hív elő.

Zsiráfivóhely: ez maga a cím, mely most mintegy mágikus utakra kel elmémben, és borzongató játékossággal megrázza teljes valómat. Azt már ott Diszelben megtudtuk az Afrikában nevelkedett Ágitól, hogy a jámbornak tűnő zsiráfok levadászása a ragadozók számára nem is olyan könnyű feladat. Erős és fürge állat a zsiráf: belerúg az oroszlánba, s annak aztán gyorsan elmegy a kedve a további kóstolgatástól. A zsiráfok egyetlen helyen sebezhetők: az ivóhelyen. Itt ugyanis fizikai adottságaik folytán kénytelenek szétvetett lábakkal, lehajtott nyakkal vedelni, s olyan hosszú lábakat és nyakakat védekező helyzetbe hozni bizony nem egyszerű művelet. A ragadozók a zsiráfokat az ivóhelynél várják be, s ott csapnak le rájuk. (Erről egyébként szakszerű leírás itt olvasható: http://vadasz.info.hu/afrika/vadaszhato/zsiraf.html)

Első ránézésre csupán a lét ironikus fintorának tűnt, hogy a zsiráf éppen ott válik védtelenné és kiszolgáltatottá, ahol az életet jelentő víz adatik számára. Mostanában viszont felmerült bennem egy másik lehetőség. Nem lehetséges-e, hogy itt valami mélyebb törvényszerűségről van szó? Nem igaz-e ez sokkal tágabb értelemben is? Az élet forrásánál lenni, a forrást megnyitni vajon nem egyenlő-e a legteljesebb életveszéllyel? Avagy fordítva: a legszélsőségesebb kiszolgáltatottságot kell vállalnunk, ha az életet magunkhoz kívánjuk venni. Hát nem így van? S nem ezért van, hogy az emberek gyakran inkább lemondanak a lét élményéről, csak hogy biztonságban és kényelemben legyenek? Márpedig én szomjazom a létre...

Számos példa eszünkbe juthat, de talán leginkább a szerelemben mutatkozik meg mindez. A szerelemben és az elhivatottságban, ami egymás tükörképe. A szerelem érdekében áthatolunk a halál birodalmán is, mint teszi ezt Rómeó és Júlia Shakespeare-nél, s valóban, a mester olyannyira radikális, hogy képes őket megölni a dráma végén, mert a szerelem végső betetőzése igenis a halál. De ha nem vállaljuk a halálveszélyt, nincs szerelem sem. És anélkül élni vajon érdemes? De ott van Oedipus király története éppúgy, mint Othellóé, vagy a másik oldalon a gyávaságukkal vagy hazugságaikkal szembenézni kénytelenek: Lear király, vagy Mastroianni karaktere Az édes életben.

A zsiráf-metaforát felfedeztem a színészet mesterségében is, azaz abban a teremtő mozzanatban, ami előtt még nem tudjuk, mit fogunk meglátni, megérezni, cselekedni, de amely után hirtelen döntést hozunk jelenlétünket illetően. Ez a mozzanat maga a halálos veszedelem, a lét totális kibillenése, törlés, sztornó, negligálás, minden előfeltételezés hirtelen megszün(tet)ése, és egyúttal maga az új kezdete, vagyis a jelenvalóvá lenni szándékozó megszületése. A mozzanat maga a halál és a születés közös, egymást fedő és egymásban tükröződő mozzanata, mely két mozzanat mindegyike traumaszerű, heves és túlvilágian dermesztő és mégis pompásan ünnepélyes. Valójában az egyetlen dolog, amiért érdemes színházba járni és színházat létrehozni.

Igaz, ezt már felfedeztem korábban is, Vihar-előadásunk és Prospero figurája, története kapcsán. A zsiráfok most mégis egy új szemlélet lehetőségére nyitották fel a szememet: ami Prosperó-nál képzelet volt és rémálom, az a maga teljes húsvér valóságában is tökéletesen ugyanaz. Vagyis a zsiráf metafora voltaképp nem metafora, hanem maga a kőkemény valóság, vagyis annak minden képzeletet felülmúló biológiai és szellemi valósága, hogy létünk csak akkor lehet teljes, ha végtelenül kiszolgáltatott. Ennek pedig az a következménye, hogy egyrészt menthetetlenek vagyunk, másrészt pedig hogy menthetetlenségünk tesz minket egyáltalán valakivé.

Végső soron a zsiráfivóhely nem metafora, hanem jóslat.

Hogy mindez ráadásul akkor válik világossá, miközben Castaneda tensegrity-gyakorlatait végezzük, vagyis a mexikói sámánok mágikus mozdulatainak modern áthagyományozódását, azt semmiképp nem lehet a véletlen számlájára írni.

2007. szeptember 7., péntek

Zsiráfivóhely

Közelítések a költői színházhoz

1.
A színészet az átalakulás képessége
Minden átalakulás abszurd
A színészet abszurd

2.
A színház az átalakítás képessége
Minden átalakítás költészet
A színház költészet

ÁTALAKULÁS - az egyensúlyban maradás képessége, a kibillenés merészsége, lépés a sötétben
ÁTALAKÍTÁS - vágyat ébreszteni a megmozdulás iránt, emlékeztetni az egyensúlyra

***

Egy színházi jelenet ne szóljon többről, mint erről:

„Gestalt"

Reggel áttetsző edénye:
semleges pezsgés, az érzés
átütő alapszinébe
még nem ártva, képre kép

széles ablakon nyüzsög be:
ég az ággal, fű a széllel,
függönyárnnyal rögtönöznek
másra újra mást, mikor

jössz: figyelmem összecsődül
erjedő, izgága ponttá,
és a látvány fókuszából
háttérré szivárog el.

Itt azonban meg kell mutatnunk saját lehetetlen valónkat, vagyis azt például, hogy az utcai lámpa valójában nem más, mint a gerincünk meghosszabbítása, s mi magunk is azért ácsorgunk kint a sötétben a lámpa fénykörében, hogy észrevegyenek, még ha szégyelljük is magunkat.

Jelentős különbség van éjszakai és nappali lényünk között. Ezzel is számolnunk kell, tehát hogy a fényviszonyok nem csupán holmi körülmények, hanem a legszorosabb értelemben, tehát fizikailag hozzánk tartoznak.

A lámpa alatt ácsorgó ember ugyanakkor nyilvánvalóan valamerre néz, kifelé néz, hiszen vár, méghozzá hűségesen, sőt! állhatatosan vár, bár kissé szégyenkezve. Figyel. Ő maga a lámpa, s figyelme a lámpa újabb fénykörét jelöli ki. Mondhatnánk: az ember, aki kint vár, fénykörökkel labdázik. Egy geometriai mutatvány kellős közepén leljük őt. Avagy!: Ő maga a geometriai mutatvány, akit bizonyos fénykörök játéka csal életre.

Ez az ember az, aki ránk vár, aki szerelmével vár ránk, aki bonyolult lényével mindjárt belép otthonunkba, de most még csak vár, és most még mi magunk sem tudunk róla, az ajtó mögött vár ez az ember, akiről nem tudunk.

Előadásunk célja mi más lehetne, mint hogy az ajtó mögött várakozó embert megmutatssuk, vagyis azt az ajtót kinyissuk, kitárjuk, s végül, hogy magunkkal együtt Titeket is emlékeztessünk azokra a láthatatlan emberekre, akik minden ajtók és életek mögött rejteznek.

***

Halott emberek szellemeivel vagyunk tele. Tereink, mozdulataink, tárgyaink őrzik őket, itt bolyonganak bennünk. Folyton sustorognak, folyton késztetnek minket valamire. Kitárják sebzett lényüket, ha odafülelünk rájuk. De fölismerhetjük azt is, hogy a halál képesség.

***

Szeretünk embereket, és ha nem szerethetünk, akkor gyűlölünk.

"hiányával betelten
tegyem most már hova"

Valaki hiányozhat úgy is, hogy ott van. Amikor nem igazán önmaga. Amikor nem igazán őt szereted. Valaki hiányozhat úgy is, hogy nem is ő hiányzik. Valaki megtestesítheti magát a Szerelmet. Valaki lehet az Éhség maga. Hiánnyal lehet telítkezni, éhséget lehet elemészteni.

Van olyan is, hogy ez évekig tart. Van talán olyan is, hogy örökké? Lehetséges, hogy valaki annyira mélyen beléd ég, hogy inkább hurcolod magaddal (hiányát) egész életedben, mintsem valaki mással telítsd meg a helyét? Lehet, hogy valakinek a hiánya több mint a jelenléte? Lehet, hogy valaki jobban vágyik a másik hiányára, mint jelenlétére? Lehet, hogy valakinek csak hiánya lehetséges, mert sosem képes jelen lenni? S ha igen, vajon mire emlékezetet ilyenkor minket ez a hiány, miféle égi többlet lenyomatát őrzi, hogy olyan mélyen és torokszorítóan szomorú, hogy soha őt elérni, megérinteni - nem csak többé, hanem sosem, sehol sem, és semmikor - nem lehetséges?

"Ami szilárd volt, végleges volt,
kitöltött tér – ezentúl élőként élő testbe
épül és időbe."

Az örök változásban élünk. Nem megszereznünk kell az átalakulás képességét, hanem csak használnunk. A használat a változás maga. A hiány lenyomata a szerelem.

Szeretném használni a hiány képességét, hogy - bár ez lehetetlen, - valóságosan is megtaláljam, aki valóságosként csupán hiánynak képes mutatkozni.

2007. június 4., hétfő

Triptichon

Munkanapló 2.

A színházi tér olyan, mint a lakásunk: berendezhetjük a legkényelmesebben, a legszebb színekbe öltöztethetjük, minden felszerelést belepakolhatunk - mégsem ettől leszünk otthon benne. Talán inkább attól, ki az, akit odavárunk, mint vendéget, látogatót, hálótársat vagy élettársat, s e várakozásban hogyan töltjük az időt, hogyan töltjük az időt vele, aki még nincs itt, vagy már elment innen (Tovább egy házzal). Vegyük példának Prosperót, a vad sziget urát, aki bosszújára 12 évet várakozott, és azok a hajók mégiscsak felbukkantak egyszer a láthatáron. Nem is lehetett ez máskép. Nekünk is ilyen varázslatokat kellene végrehajtanunk, mert a színházi tér is vágyakból, álmokból építkezik, amit a benne szereplők jelenlétükkel, cselekvéseikkel képviselnek, megingathatatlanul felmutatnak, s benne a közönségnek érzéki-spirituális otthont kínálnak, vagy annak hiányával provokálják nézőiket.

Tereinket közössé kell tehát avatnunk, valamilyen módon. A teret végső soron a benne megjelenő színész (vagy báb) definiálja. Érdemes megnézegetni, hogyan határozódik meg a tér Rakovszky verseiben. Például:

Rakovszky Zsuzsa: Este

Mi kint fehér vörösként
üt át a rozsdabarnán
árnyékszínház a függöny
foszfortócsák a karfán
A szőnyegen mohos fény
szorosra szőtt a párnán
Csak az üveges jeges-kék
szilánkos ellenállás
Égő háromszöget rács-
árny szabdal sok trapézra
Világló könyvgerincek
Fakul a rút tapéta
Szobámat két egyenlő
árny-félre híg parázsfal
metszi Sötét fotelből
mártom belé a lábam
kigyullad visszarántom
kihúny Motoz a keskeny
áramló kéz az ágyon
szánkázik hült helyünkön
Kiformálja redőkből
ott-nyujtóztunk reliefjét
besüppedt délelőttből
kibontott tárgyi emlék
ott árnyék combjaim még
szorítják árny csípődet

Alain-Robbe Grillet-nek vannak ilyen regényei (A radírok, Útvesztő), amikben szinte ábrázológeometriai leírásokból bomlik ki a dráma, és nem is akárhogyan! Ez némiképp filmes perspektívákat jelent: képkivágatok, kameramozgás, montázs, időugrások, flashback, stb. Ugyanakkor ki kellene kerülnünk a filmnyelv csapdáit, s igazi színházat csinálni. Na most ez a sok vászon, meg árnyjáték, ez éppen nagyon is filmes megoldásokat sugall. Valahogyan ezt ellensúlyozni kellene.

A felépített tér lehetőségeit tegnap persze messze nem aknáztuk ki. Túl sokat törődtünk az árnyjátékokkal, meg a zászlólengetéssel, kevesebbet a belső állapotokkal. Ez nem baj, hiszen kevés időnk volt, és még csak ismerkedtünk a térrel. Én azt hiszem, majd az álmainkban fognak ezek a szobák igazán kinyílni, ahogy alszunk rá egyet-kettőt, sokat.

Kik a személyek a térben? Az utóbbi írásomban gnómokról beszéltem. Most az idő felől közelítenék. Valószínű, mint Rakovszkynál is, hogy ezek az alakok már valami után vannak, velük már az a bizonyos esemény megtörtént, s szinte minden versben azt látjuk, hogyan árad szét a testben, az elmében, a környezetben, a nyelvben a hatás, az esemény hatása. Mint egy atomcsapás után. Itt hatás alatt álló emberekről, testekről, térről van szó. Ezek az alakok, ezek a testek, ez a tér folyamatosan pulzál, folyamatosan teremti és zabálja föl magát, ez a tér mondhatnánk hermafrodita tér, kétnemű, önmegtermékenyítő; tükörtér, mely éppen azonosságra vágyik a benne szereplővel, avagy a benne szereplő a térrel, de némi távolság mégis van közöttük: mire a tér az érzelmekhez hasonul, az érzelmek már új árnyalatokkal színeződtek, vagy: mire megszokom ezt a teret, már minden megváltozott benne, mert mondjuk besötétedett, a szomszéd bekapcsolta a rádiót vagy üvölt a gyerekével, vagy egyszerűen az a vasárnapi húsleves-illat kiszellőzött, stb. Melankólia és dráma között feszülő világ ez itt, lassan, alulról rágcsál a dráma, könnyen, felülről lebeg ránk a melankólia. Vagy a dráma már lesújtott, éppen hat, de már készülődik, gyűlik a következő.

Másrészt: bármennyire gazdag is terünk, kevés. Legyen a mostani tér csupán a tábla középső darabja, s legyen kétoldalt egy-egy szárny. A két kisterem. Azt is beépítjük, máshogyan. Másról kell szólnia, mégis ugyanarról. A két kisterem mondjon egymásnak ellent, s oldódjon fel a nagy középsőben, mondjuk. A néző egy színházi triptichont láthat. A két oldalsó tábla valamilyen értelemben behajtható, a kép önmagában megszünhet. Az ajtók nagyon fontosak. A három terem átjárható, a folyosóról mindhárom külön-külön is megközelíthető.

Olvassuk el Rakovszky Triptchon című versét. Hogy viszonyul egymáshoz a három rész?

Nézzétek meg Bosch A gyönyörök kertje című képét (rákattintva nagyban is látható):


Na, ilyet szeretnék én, csak másmilyet színházban csinálni.

A tegnapi próbából nekem leginkább a tekintetek hiányoztak. Erre tekintettel leszünk a jövőben. Kiemeljük magunkból, amit eddig őriztünk. Most majd az ajándékok időszaka következik. És talán a szép álmoké.

2007. május 28., hétfő

A próbaterem magánya, avagy a magány próbatere

Munkanapló 1.

Ünnepnap volt, s mint ilyenkor szokás, hová mentem volna, ha nem a próbaterembe, ahol állt még a tegnap felrakott díszlet, amit kettesben állítottunk fel, mondhatom, igen játékosan és elmélyülten. E kettősség, a spontán módszer kettőssége, figyelemreméltó! A színpad is. Varázsvilág: ki-be doboz, titkos fiókokkal, arc- és álomképekkel, vagy egy vonással máris csupasz, nyitott tér. Játszótér.

Ma a zászlólengetésé lett a főszerep. Zászlót lengetni igen sokféleképp lehet, most már, két órányi lengetésgyakorlat után rájöttem, hogy a zászlólengetésel az életünket modellezük. Ezért olyan nagyon fontos. És különösen maga a lengetés formája, tehát nem is annyira a szín, és nem a jelképes olvasatok, hanem bizony az anyag és anyag viszonya! A zászló voltaképpen a bőrünk. És ha a bőrünket valahogy sikerülne átlátszóvá tenni, akkor, nos akkor fontos dolgok derülhetnének ki. Ne mázoljuk össze zászlainkat! Ez legyen festészet!

Szerepet kapott még egy madár, aki miközben beutazza a világot, fiókából hatalmas, félelmetes sassá tágul az égbolton. Még nem tudom mi lesz vele. Tekintettel a hihetetlen ötletrohamra, most meg kellene majd néznünk, hogy szerepelnek Rakovszkynál a következők: fekete, fehér, vörös, fény, árnyék, ajtó, ablak, magzat, madár (fióka), ördög, maszk, kocka, képkeret, mozi és persze a zászló. Az a gyanúm, úgy rémlik, mindegyik szerepel. Ez a világ az óriásra nőtt gyerekek, és törpén maradt felnőttek világa lesz. Gnómoké. Kedves és rettentő gnómok ők, az emlékezet és az idő kettőstükrű egyirányú utcáiban lettek ilyenné, mi növesztettük, sorvasztottuk őket.

Azonosak vagyunk a tereinkkel, és mégsem. Na, erre varrjunk gombot!

A kórusos zászlólengetés, mint a görög tragédiák vagy a szatírjátékok szigorú-démonikus rendjei-áradásai. A színház ünnep.

Boruljon rátok felülről simogatón az ég.